重庆南岸区长江当代美术馆主办的首届长江国际影像双年展于2015年4月26日开幕，展期三个月，到7月26日。伽利略意大利中心代表参加了展览开幕式，此次展览是由30位艺术家参展，探讨的是“是非”这一主题，旨在思考在当前这个“读图时代”， 影像是否能够准确记录过去、阐释快速变化的现实世界及引导我们对未来趋势的思考。

此次展览有幸邀请到中国著名摄影师，也是双年展策划人王庆松、法国策划人Francois Hebel和西班牙策划人Alejandro Castellote 三人共同担纲主持。三位策划人邀请国内外来自三十多个国家共两百多名艺术家来共四层楼的长江当代美术馆参加展览。这些作品从不同的角度反映了艺术家超凡的想象天赋，他们通过摄影，视频，绘画及公众融合将他们的天赋展现出来。
我们注意到其中一幅作品，画中展现的是用一根绳倒挂着一位女性的身体，触摸时会亮红灯。
王庆松表示，此次现代展还着眼于高刺激作品，就是那些在艺术届从未被关注的东西。

进入第三楼，白色墙上的四副大作品立刻吸入眼帘。四副作品的作家名叫Alice Cazzaniga，唯一一位被选入的意大利女性艺术家。
Alice是位年轻的女性，她会中文，在外事办工作过，特别精通当代艺术，并深入提高自己的艺术言语。她跟我们谈到她的艺术作品，所有的四副作品全被入选了。而摄影师的工作就是将她所见到的东西用影像逐步逐步地将人们带入当今艺术家所诠释的这个世界。

第一副图人树并肩排列，而整个画中的物体只有他们下半身的部分被涂上了白色，就好像他们在自我保护，场景犹如树干倒下时自我保护的动作。在艺术家的眼里，白色代表着现代人类环境中消极保护意义，这种保护包含更深层的含义：生活的破坏，破坏性的生活。也就是艺术家从“生活错觉”这个名词中引出来的一系列的自我考虑。

第二幅作品，最具意义，也是属于这个系列，描绘一位女性在充满废墟的世界中欣赏着日落的美景。她站在废墟中，尝试着稳稳站住而不斜倒。这幅图艺术家想要警示我们现代社会生活日落的印象。

第三幅，画中主人对他涂白的双腿感到羞愧，将其隐藏在铁轨下面。

最终他自豪地站在田地里，周围覆盖着假草，假草生长在塑料网上，而这个人就是从这张网上浮现。Alice希望这幅画表达出一个人在与本性有关的罗曼蒂克影像中找到自我，从而真实面对。

在记者招待会开幕式上，美术馆负责人提到会竭力促成大融合，包括国内外艺术家的融合，艺术体制与艺术活动的融合。因此，希望更多的意大利艺术家走进重庆市场，繁荣整个当代艺术界。